Tekja blýantir: Að ná í faglegt útslag

Gerðir Teiknispenna fyrir mismunandi áhrif

Þegar er fjallað um að búa til margföld áhrif í listaverkum, að skilja mismunandi tegundir af teiknispenna er mikilvægt. Hver tegund býður einstakar einkenni og hefur áhrif á lokmyndina á teikningu, leyfir listamönnum að sýna stíln sínan og einfaldlega reynslu.

Grafítteiknibyltar: Þroskaft vs. Mattúrval

Listamenn elskar grafitpennur fyrir nám undir og hörðun vegna þess að þær virka svo vel með ýmsar tæknur. Venjulegur grafit kemur vel út í sléttar brýn og textörvun, þótt margir listamenn klagaði á hversu mjög það gljarður útlit sem myndast þegar ljósið hittir blaðið. Þessi áhrif eru kölluð grafitgljáning og geta verið gagnrýnin á ákveðnum verkum. Óglósendi grafitpennur eins og vinsælu Staedtler Mars Lumograph leysa þennan vanda með því að gefa teikningunum dökkari niðurstað meðan þær framleiða djúpar svartar lit sem stíga af blaðinu. Pönnuhörðun mælist frá H (harð) til B (mjögur), sem gefur hönnuðum möguleika á að velja hvað virkar best fyrir fína línur í samanburði við þyngri hörðun. Sumir sem vinna að verkefnum sem þeir sjá í Getting Sketchy öld 7 haldast við óglósendi pennur til að bæta við sterkar myrkur svæði án þess að allur sá pínaði gljáningur fylli upp á samsetninguna þeirra.

Kolapennur fyrir sterk sömu

Það sem gerir kolaleiðareipi sérstæð er hæfileikinn þeirra til að framleiða þessar dökkar svartar og áberandi áberandi áherslur sem ekki er hægt að jafna með venjulegum grafit. Það eru í grunn tveir gerðir úti: samþjappaður og víðir. Samaþjappaðar gefa listamönnum betri stjórn og búa til mjög dökkar línur, sem eru frábær þegar einhver vill skapa stóran sjónrænan áhrif. Vínkol virkar annars vegnað þar sem það býr til þessi mjúk, róandi áhrif sem svo margir listamenn elska fyrir dálíta skugga. Þegar listamaður þarf að tjána hráa tilfinningu eða dráttarstöðu verður koleyðni vinsælasta miðli, sérstaklega í ljósmyndum eða frumstæðum verkum þar sem skapstund er mest á. Taktu til dæmis John Doe, hans koladreifingar taka á ótrúlega mikilli dýpt og áberandi áherslum, sýnir lög af flækjustigum í efnum sínum sem væri erfitt að ná á annan hátt.

Vélbúin pennar fyrir nákvæmni

Fyrir listamenn sem þurfa nákvæmni og athugasemd við smáatriði hafa vélmennilegir bleikapennar orðið óútleiðislegir, sérstaklega þegar er unnið að tækniteikningum eða flóknum hönnunum. Hver er sérstæða þeirra? Þeir halda áfram jöfnum línuþykktum, gefa upp bleik efthvert og eyða þar með vandræðum með það að stöðugt þurfa að skerja þau. Flestar tegundir koma með mismunandi bleikastærðir, venjulega á bilinu 0,3mm til 0,9mm svo hægt sé að velja þá sem best hentar verkefni. Margir hönnuður hafa í raun fyrirfinni nokkra vélmennilausa bleikapennur við höndina þegar þeir teikna byggingarrit eða bera til flókinnar listskapar. Það er mikill hagur að þessu, auk þess að þeir virka einfaldlega mun betur fyrir þá mjög nákvæmu hluta þar sem sérhver lína skiptir máli.

Ályktun, val á réttri tegund teiknipenna getur átt mikil áhrif á lokaniðurstöðu listaverks, með mörgum möguleikum fyrir sérhverja stíl og áhugafræði - frá hefðbundnum grafitpennum yfir í grimmheitina stroka kolapenna og nákvæmu línum vélmennilausa bleikapenna.

Þekking Flokkun Stifta og Hvernig þeir Vara Notuð

Þýðing HB skálunnar: Fasti til mjúkunar

HB skalan segir okkur í grundvallaratriðum hversu harður eða mjóttur blakkur er, sem er mjög mikilvægt þegar list er búinn. Vellinum stendur frá 9H efst (mjög harður) niður í 9B í botninum (mjög mjóttur), og hver liður gefur mismunandi línueiginleika. Taktu til dæmis þá mjög harðu 9H blökk, þeir búa til mjög ljósar línur sem eru ágætar fyrir hluti eins og byggingarlist þar sem nákvæmni er mikilvæg. Mjóttir blökk eins og 9B skilja eftir sig mikinn grafit svo þeir búa til dýprar svartar merkingar sem eru ágætar fyrir skyggjategundir. Listamenn sem vilja ná tiltekinum textúrum eða áhrifum þurfa að skilja þá mun. Flerir listamenn munu segja hverjum sem vill heyra að að velja réttan blakkastig gerir allan muninn þegar reynt er að ná listamarkmiðunum sem nefndir eru á RapidFireArt.

Að velja rétt stig fyrir umbreytingu eða nákvæmni

Þegar valið er réttur blekkstreypugráði gerir það allan mun í skyggðun á móti nákvæmri teikningu. Mjúkari blekkstreypur, eins og 4B eða 6B, skila þykkri dökkri línum sem henta vel fyrir stórar skyggnar svæði eða að bæta dýpt við þörfum. Þær renna einnig mjög slétt yfir blaðsíðuna. Hins vegar gefa harðari blekkstreypur, eins og 2H eða 4H, ljósari línur sem eru fullkomlega hentar fyrir flóknar smáatriði eins og í byggingarritunum eða tækniteikningum. Villtu komast að því hvað virkar best? Náðu í nokkrar mismunandi gráður og byrjaðu að skissa með þeim. Flestir listamenn mæla með því að blanda ýmsum blekkstreypugráðum til betri niðurstöðna. Reyniðu að nota HB ásamt dökkari blekkstreypu eins og 6B ef mögulegt er. Þessi samsetning gerir kleift að fá bæði nákvæmar smáatriði og dýpri skyggnar í sömu teikningu samkvæmt aðferðum RapidFireArt.

Að búa til gildiskálur fyrir samfelld niðurstöðu

Virðistig eru ganske mikilvæg þegar kemur að því að halda á samræmi í skyggingu og áberandi mun á ljósum og dökkum svæðum í listaverkum. Hér er einfaldlega átt við að búa til spönn hörðra og mjúkra blakamerki með mismunandi blakaflokkunum. Listamenn eru oft að búa til slíkar sem tilvitnanisáætlanir á meðan þeir vinna að verkum sínum. Viltu reyna að búa til eina sjálfur? Gríptu í pappír og byrjaðu að teikna út langan strik þar sem hver hluti verður dökknari og dökknari þar til þú nærð algjörum svörtu, kannski eitthvað á bilinu milli 9H á öðrum enda og 9B á öðrum. Flerestir finna að þessar leiðbeiningar hjálpa til við að gera verkin betri á heildina og gefa meiri stjórn á hvernig skuggar fellast yfir yfirborð. Listakennarar leggja alltaf áherslu á hversu gagnlegt þetta er, vegna þess að það hjálpar til við að búa til þá flottu þrívíðu áferð án þess að fara of langt í skyggingu.

Aðferðir fyrir venjulegt endargert

Að koma að fullkomnu lagun og blanda aðferðir

Lagning stendur upp sem ein af þeim mikilvægustu aðferðum þegar kemur að að skapa dýpt og textúru rétt í blekkjateikningum. Að venjulegu leyti þýðir þetta að leggja niður ýmsar lög af blekkjamerkjum, ýta harðar eða léttar á ákveðnum stöðum til að byggja upp ýmsar áhugaverðar textúrur og hægt yfirgöngur í hálfu. Það eru margar leiðir til að blanda saman þessum lögunum líka. Sumir hnykla þær með fingrum sínum, aðrir foreldra mjög blauta kúlur eða þessar litlu snúnar blaðspjald sem kallast tortillons. Blendingur gerir allt að berast betur á milli laga, sem örugglega bætir heildarútliti verkanna. Haltu áfram að æfa þó því hver einasta lína sem dregin er kemur einhverjum nær því að meistara lög yfirheit og ná svolítið því útliti sem þeir vilja. Hæfilegir listamenn tala oft um hversu mikilvægt þeir finna að finna eigin leið sinnar til að blanda saman. Þeir prófa og villta þar til þeir finna það sem virkar best fyrir sérstæða teiknistíl sinn.

Fullnæging á hatching og cross-hatching textúrum

Þegar kemur að því að bæta við textúru og dýpt á teikningar, eru strikun og krossstrikaðir meðal helstu aðferða sem listamenn nota. Grunnstrika er í raun frekar einfalt – að teikna marga samsíða strika nálægt hvor öðrum til að búa til skuggaáhrif. En þegar kemur að krossstrikingu verður maður áhugaverður, þar sem listamenn setja fleiri strikalegar í mismunandi hornum, sem býr til flóknari mynstur sem gefur teikningunum raunverulega vídd og skuggaleik. Það tekur tíma og tilraunir til að ná sér í þetta. Listamenn þurfa að prófa mismunandi strikþéttleika og millibilið þar til þeir sjá hvað virkar best fyrir áhrifin sem þeir vilja. Sumir finna það hjálpar til að byrja á einföldum löpum áður en farið er í flóknari efni. Ef við skoðum söguna, notuðu meistarar eins og Albrecht Dürer strikun í viðskiptum sínum með áhrifaríkan árangur, en Rembrandt tók krossstrikingu á alveg nýtt stig í etjum sínum. Verkin þeirra sýna nákvæmlega hversu mikilvægar þessar aðferðir geta verið þ kynntar með hugsun og tíma.

Herskilningur Grapteigsblásts fyrir Mattuásætti

Gjörið frá grafiti getur alveg ruglað útlitið á ljónskaðri listaverk, stundum með það brjálaða gljósa útlit sem enginn vill. Að fá þessi dulmýti krefst alvöru nákvæmni. Listamenn laga aðferðir sínar með því að breyta því hversu harðlega þeir ýta á striga og prófa mismunandi blöndunaraðferðir sem dreifa grafitinum jafnlegra yfir yfirborðin. Papírið á líka áhrif - ójafnari blað blæsir upp átt um þetta ljós, en sléttari leyfir því að vera lengur. Þeir reyndustu listamennirnir munu segja sögur um það sem virkar best fyrir þá, oft með nákvæma blöndunarhreyfingar og vissu breytingu á þrýstingi þegar grafiti er sett á. Að kenna þessar litlu ágiskanir gerir heila heimskap í lokaniðurstöðunni, og hjálpar teikningunum að passa nákvæmlega við það sem listamaðurinn hugsaði frá upphafi.

Nauðsynleg tækni fyrir bestun á blýantaskrefum

Samblöndunarsteinar eða Tortillons: Hvenær er hvern notað

Þegar unnið er með bleiður er mikilvægt að vita hvernig blöndunarpinnar eru ólíkar torillón. Blöndunarpinnar eru í raun og sannleiki þéttar spólar af pappír sem bera að mjög blönduðum brúnunum sem listamenn eru svona hrifin af, sérstaklega þegar þeir vilt fá slétt yfirfærslu yfir stóri svæði. Torillón eru þó stæður en þeir koma í smáan odd sem gerir þá sérstaklega hentuga þegar unnið er að smáatriðum og nákvæmni er mikilvæg. Efnið sem þeir eru gerðir úr hefur líka áhrif á niðurstöðurnar. Blöndunarpinnar gefa yfirleitt þær fallegu og stæðu litabreytingar en torillón gefa listamönnum betri stjórn á ákveðnum svæðum án þess að smirgla allt í kringum. Flestir velja þar sem þeir vilt ná ákveðnum árangri í listaverkinu sínu. Blöndunarpinnar eru frábærar fyrir bakgrunn þar sem dálítið skuggaleik er nauðsynlegur, en torillón eru bestar þegar bætt er við ljósareyðslu eða lagað smáatriði. Margir listamenn skipta í raun á milli báðra tækja í vinnuskránni sinni og blanda aðferðunum af sjálfsögðu á ferðinni.

Pappírtýpu: Tannir, Vektur og Rýmd áhrif

Hvernig pappír er notaður í blekkjastreitum skiptir miklu máli fyrir það sem kemur fram á blaðinu. Þegar um er að ræða „pappír-tönn“ eða hvað sem eru kölluð, er verið að lýsa því hversu grjótt eða slétt bladsið er. Þetta skiptir máli, því það ákveður hversu auðvelt er fyrir blekkjamerki að haldast á yfirborðinu, sem breytir öllu frá einfaldri skyggju yfir í flókin blöndunarefnum. Þykkari pappírar eru yfirleitt betri í því að standa upp gegn því að ýta mjög á blekkjann, svo þeir renni ekki út eða breytist á meðan er verið að teikna ítarlega. Flerir listamenn ná að sjálfsögðu til sléttra yfirborða þegar þeir eru að vinna í flíkum eða fínum línum, en nota eitthvað með textúru þegar þeir vilja bjartsýnar skugga eða þrívíða áhrif. Sumir haldið á slétta blaðsíðum fyrir portrett þar sem sérhver smáatriði telst, en landslag og frádráttur myndir eru yfirleitt betri með grjóttari textúru. Allir sem hafa einhvern tíma unnið með Faber-Castell blekkjum vita að val á pappíri sem hentar einstaklega vinnubrögðum er mikilvægt. Góð samræmi á milli pappírs og tækni þýðir að endanlega verk verður ekki tilfinnilega rétt heldur enðað.

Radingar (Kneaded, Vinyl) fyrir nákvæmar lögulegar breytingar

Raddir koma í ýmsar tegundir og hver þeirra er góð fyrir eitthvað sérstakt. Raddir af hryggjareyðu og vínylraddir greiðast sérstaklega vel vegna þess að þær hjálpa við þær erfiðu blásifurreiðanir sem þurfa nákvæmlega réttan snertingu. Hryggjareyðurinn er mjúk og hrjúpur svo listamenn geta breytt lögun hennar eins og þarf til að hefja grafit af blöðunni án þess að rífa papírinn. Vínylraddir eru harðari og hræðari, ágætar þegar einhver vill eyða öllu alveg og fá hreinar og skarpar línur. Að velja rétta röddina gerir raunverulega mun í hversu nákvæmar reiðanirnar verða. Flestum finnst hryggjareyðurinn virka best fyrir smærri breytingar en vínylraddirinn takast betur við stærri breytingar. Listamenn tala stöðugt um það sem virkar fyrir þá, yfirleitt miðað við þann papír sem þeir eru að vinna á og þann grafit sem þeir hafa notað. Að ná rétta jafnvæginu hjálpar til við að geyma listaverkið þannig sem það var ætlað, án þess að tapa mikilvægum textúrum og smáatriðum.

Spurningar

Hvað eru kostarnir af að nota matt blýant?

Matte grafítblekjur bjóða á minni spegluðan yfirborð og djúpara svartar tóna, meiða þá gljá sem kallað er "grafít gljó" og gerast þær því vel fyrir sterk dýrka án gljá.

Eignast vélblekjur allar tegundir af teikningum?

Vélblekjur passa sérstaklega vel fyrir nákvæmar og teknískar teikningar vegna samansvarandi línuþykku og engar þurfa að skera þá.

Hvað er mikilvægi HB skálunnar í teikniblekju?

HB skálan lýsir harðleika og minka blekju, áhrifandi línu gæði og eign fyrir skyggja eða nákvæmni.

Hvernig bæta mismunandi raka teikniblekju?

Þvingdarakur leyfir hraust lætur, en vinyl rakur er betri fyrir fullt fjarlæggingu, hjálpar til nákvæma breytinga.

Hverjar aðgerðir geta forðast grafít flutning í verkefnum?

Að nota festispray og nota pappír með slétt yfirborð má mjög minnka hættu við grafít flutning í lokið verkefnum.