ดินสอศิลปินสามารถให้ผลการแรเงาที่ดีกว่าอย่างไรสำหรับภาพร่างที่มีความสมจริง?

การสร้างภาพร่างที่สมจริงนั้นต้องอาศัยทักษะในการแรเงาอย่างละเอียดอ่อน และคุณภาพของ ดินสอสำหรับศิลปิน มีบทบาทสำคัญอย่างยิ่งในการสร้างผลงานระดับมืออาชีพ ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ที่กำลังศึกษาเทคนิคการวาดพื้นฐาน หรือเป็นศิลปินที่มีประสบการณ์และกำลังพัฒนาฝีมือของคุณต่อไป การเข้าใจว่าดินสอแต่ละเบอร์และคุณลักษณะต่าง ๆ ส่งผลต่อการแรเงาอย่างไร สามารถเปลี่ยนแปลงคุณภาพผลงานทางศิลปะของคุณได้ ดินสอศิลปินที่เหมาะสมจะช่วยให้คุณมีความแม่นยำ การควบคุม และช่วงโทนสีที่จำเป็นในการสร้างมิติ ความลึก และพื้นผิวที่ดูสมจริงในภาพร่างของคุณ

ศิลปินมืออาชีพเข้าใจดีว่าความยอดเยี่ยมในการแรเงาเริ่มต้นจากการเลือกความแข็งของดินสอที่เหมาะสมสำหรับเทคนิคแต่ละแบบ องค์ประกอบของกราไฟต์ในดินสอศิลปินคุณภาพจะกำหนดความลื่นของเนื้อดินสอที่ถ่ายเทลงบนกระดาษ รวมถึงความสามารถในการผสมผสานหรือปรับแต่งได้ง่ายเพียงใด ดินสอที่แข็งจะให้เส้นบาง เบา มีความแม่นยำ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการร่างเบื้องต้นและรายละเอียดเล็กๆ ขณะที่ดินสอที่อ่อนกว่าจะให้โทนสีเข้ม เข้มข้น เหมาะสำหรับการสร้างเงาที่ดูมีพลังและคอนทราสต์ลึก ซึ่งช่วยทำให้ภาพวาดดูมีชีวิตชีวา

การเข้าใจระดับความแข็งของดินสอเพื่อการแรเงาอย่างมีประสิทธิภาพ

หลักการทางวิทยาศาสตร์เบื้องหลังความแข็งของกราไฟต์

ระบบการจัดระดับดินสอศิลปินมีตั้งแต่ 9H (แข็งที่สุด) ถึง 9B (นุ่มที่สุด) โดย HB อยู่ตรงกลางระหว่างกราไฟต์ที่แข็งและนุ่ม ระบบการจำแนกนี้มีผลโดยตรงต่อความสามารถในการแรเงาของคุณ เนื่องจากดินสอที่แข็งกว่าจะให้รอยที่จางกว่าด้วยการทิ้งคราบกราไฟต์น้อย ในขณะที่ดินสอที่นุ่มกว่าจะสร้างรอยที่เข้มและหนาแน่นกว่า ซึ่งสามารถเบลนด์ได้ง่าย การเข้าใจช่วงระดับนี้ทำให้ศิลปินสามารถเลือกดินสอที่เหมาะสมได้อย่างมีกลยุทธ์ในแต่ละขั้นตอนของการแรเงา

เมื่อทำงานภาพร่างที่มีความสมจริง การโต้ตอบระหว่างอนุภาคกราไฟต์กับพื้นผิวกระดาษมีความสำคัญอย่างยิ่ง ดินสอศิลปินคุณภาพสูงประกอบด้วยกราไฟต์ที่ถูกบดละเอียดผสมกับสารยึดเกาะประเภทดินเหนียว ซึ่งช่วยให้เกิดรอยที่สม่ำเสมอและการใช้งานที่ลื่นไหล กระบวนการผลิตมีผลต่อวิธีที่กราไฟต์ยึดติดกับเส้นใยกระดาษ ส่งผลต่อความสามารถของคุณในการสร้างการไล่ระดับที่ต่อเนื่องและเปลี่ยนโทนอย่างนุ่มนวล ซึ่งเป็นลักษณะสำคัญของงานศิลปะที่สมจริง

การเลือกระดับดินสออย่างมีกลยุทธ์สำหรับเทคนิคการแรเงาที่แตกต่างกัน

การแรเงาอย่างมืออาชีพต้องอาศัยกลยุทธ์ในการเลือกดินสอในแต่ละขั้นตอนของการวาดภาพ เริ่มต้นด้วยดินสอน้ำหนักแข็ง เช่น 2H หรือ H สำหรับเส้นโครงร่างเบื้องต้นและโทนสีอ่อน จากนั้นค่อยเปลี่ยนเป็นระดับ HB และ B สำหรับโทนกลาง และในท้ายที่สุดใช้ดินสอศิลปินระดับ 2B ถึง 6B สำหรับเงาเข้มและคอนทราสต์ที่ชัดเจน การเคลื่อนผ่านขั้นตอนอย่างเป็นระบบเช่นนี้จะช่วยให้ควบคุมการพัฒนาโทนสีได้อย่างแม่นยำ โดยไม่ทำให้พื้นผิวกระดาษเต็มเกินไป

แต่ละระดับของดินสมีบทบาทเฉพาะตัวในกระบวนการแรเงา โดยดินสอที่แข็งกว่าจะเหมาะกับงานรายละเอียดเล็กๆ ขณะที่ดินสออ่อนกว่าจะให้สีเข้มที่เข้มข้น จำเป็นต่อการสร้างรูปทรงสามมิติอย่างน่าเชื่อถือ กุญแจสำคัญอยู่ที่การเข้าใจว่าควรเปลี่ยนจากดินสอน้ำหนักใดเมื่อใด และวิธีการผสมผสานรอยดินสอให้กลมกลืนกัน ดินสอศิลปินคุณภาพดีจะให้ผลลัพธ์ที่สม่ำเสมอในทุกระดับ ทำให้คาดการณ์ผลลัพธ์ได้อย่างแม่นยำขณะสร้างความสัมพันธ์ของโทนสีที่ซับซ้อนในงานร่างของคุณ

เทคนิคการแรเงาขั้นสูงด้วยดินสอศิลปินมืออาชีพ

วิธีการทับซ้อนและการผสมผสาน

การแรเงาให้ดูสมจริงที่ประสบความสำเร็จขึ้นอยู่กับเทคนิคการทับซ้อนเป็นอย่างมาก ซึ่งช่วยสร้างความลึกของโทนสีอย่างค่อยเป็นค่อยไป แทนที่จะพยายามให้เกิดสีเข้มทันที ดินสอศิลปินคุณภาพสูงเหมาะสำหรับการทับซ้อนเป็นพิเศษ เพราะการกระจายของกราไฟต์ที่สม่ำเสมอช่วยให้สามารถระบายทับหลายชั้นได้โดยไม่เกิดพื้นผิวหรือเม็ดทรายที่ไม่ต้องการ เริ่มต้นด้วยการกดเบาๆ โดยใช้ดินสอเกรดปานกลาง จากนั้นค่อยเพิ่มแรงกดและใช้ดินสอที่นิ่มกว่าเพื่อทำให้เงาเข้มขึ้นและเพิ่มความคมชัดของคอนทราสต์

การเบลนด์เป็นอีกหนึ่งปัจจัยสำคัญที่คุณภาพของดินสอส่งผลต่อผลลัพธ์อย่างมาก ดินสอสำหรับศิลปินที่มีคุณภาพสูงจะผลิตกราไฟต์ที่ตอบสนองต่อเครื่องมือเบลนด์ได้ดี เช่น กระดาษม้วนเบลนด์ (ทอร์ทิลลอน) แท่งเบลนด์ หรือแม้แต่เทคนิคการเบลนด์ด้วยนิ้ว การลงกราไฟต์ที่เรียบเนียนช่วยให้เกิดการเปลี่ยนผ่านอย่างต่อเนื่องระหว่างพื้นที่ที่สว่างและมืด สร้างเฉดสีที่ค่อยเป็นค่อยไปอย่างละเอียดอ่อน ซึ่งเป็นสิ่งที่แยกงานระดับมือสมัครเล่นออกจากงานระดับมืออาชีพที่ดูสมจริง

เทคนิคการขีดไขว้และการแรเงาตามทิศทาง

เทคนิคการขีดไขว้ต้องอาศัยการควบคุมน้ำหนักเส้นและระยะห่างของเส้นอย่างแม่นยำ ทำให้คุณภาพของดินสอมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการได้ผลลัพธ์ระดับมืออาชีพ ดินสอสำหรับศิลปินที่มีคุณภาพดีจะรักษาน้ำหนักปลายแหลมได้นานขึ้น และให้คุณภาพเส้นที่สม่ำเสมอตลอดช่วงเวลาการวาดที่ยาวนาน ความสามารถในการสร้างเส้นขนานที่คมชัดด้วยความเข้มต่างๆ ขึ้นอยู่กับองค์ประกอบกราไฟต์ของดินสอและทักษะทางเทคนิคของศิลปินในการควบคุมแรงกดและมุมการวาด

การแรเงาแบบมีทิศทางต้องตามรูปทรงของหัวข้อที่วาด ซึ่งต้องใช้ดินสอคุณภาพดีที่ตอบสนองต่อแรงกดและการเคลื่อนไหวของมืออย่างแม่นยำ ดินสอคุณภาพช่วยให้เกิดการเปลี่ยนผ่านอย่างราบรื่นจากแรงแตะเบาๆ ที่แทบไม่ทิ้งรอยบนกระดาษ ไปจนถึงแรงกดแน่นที่ทิ้งคราบกราไฟต์เข้มข้นเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่โดดเด่น การตอบสนองนี้ทำให้ศิลปินสามารถไล่ตามพื้นผิวโค้งได้อย่างเป็นธรรมชาติ และสร้างมิติที่น่าเชื่อถือผ่านการวางเส้นตามทิศทางที่เน้นรูปร่างสามมิติ

การเลือกกระดาษและการปฏิสัมพันธ์กับดินสอ

พิจารณาเรื่องพื้นผิวเพื่อความสำเร็จในการแรเงา

ความสัมพันธ์ระหว่างพื้นผิวกระดาษที่คุณเลือกกับดินสอของศิลปินมีผลโดยตรงต่อคุณภาพของการแรเงาและลักษณะโดยรวมของภาพร่างที่เสร็จสมบูรณ์ กระดาษผิวเรียบ เช่น กระดาษสีน้ำแบบร้อนหรือกระดานบริสตอล ทำงานได้ดีมากกับดินสอที่มีความแข็งกว่า ช่วยให้สามารถวาดรายละเอียดเล็กๆ ได้อย่างแม่นยำและสร้างเฉดสีที่เปลี่ยนผ่านอย่างนุ่มนวล ในทางกลับกัน กระดาษที่มีพื้นผิวหยาบจะเข้ากันได้ดีกับดินสอของศิลปินที่นิ่มกว่า โดยการยึดอนุภาคกราไฟต์ไว้ ทำให้เกิดสีเข้มที่ดูนุ่มลึกและช่วยเสริมเอฟเฟกต์การให้แสงเงาที่ดูมีพลัง

การเข้าใจลักษณะพื้นผิวหยาบของกระดาษ (paper tooth) และวิธีที่ดินสอศิลปินชนิดต่างๆ มีปฏิสัมพันธ์กับพื้นผิวที่แตกต่างกัน ช่วยให้สามารถวางแผนได้ดีขึ้นและคาดการณ์ผลลัพธ์ได้อย่างแม่นยำ กระดาษที่มีพื้นผิวหยาบเล็กน้อยสามารถรองรับการลงชั้นกราไฟต์หลายชั้นโดยไม่เกิดการอิ่มตัว ในขณะที่พื้นผิวที่มีความหยาบมากอาจจำกัดความสามารถในการเบลนด์สี แต่กลับโดดเด่นในการสร้างเอฟเฟกต์ที่ให้อารมณ์บรรยากาศ และสไตล์การแรเงาที่ดูอิสระและมีชีวิตชีวา การจับคู่ความแข็งของดินสอกับลักษณะของกระดาษจะช่วยเพิ่มประสิทธิภาพในการสร้างผลลัพธ์ทางภาพที่ต้องการ

การรักษาระดับประสิทธิภาพอย่างต่อเนื่อง

ผลการแรเงาที่สม่ำเสมอต้องอาศัยการรักษาระดับดินสอของคุณ ดินสอสำหรับศิลปิน ปลายที่คมช่วยให้ทำงานรายละเอียดได้อย่างแม่นยำและให้เส้นที่เรียบร้อย ในขณะที่ปลายที่ทื่อเล็กน้อยจะเหมาะกับการแรเงาในพื้นที่กว้าง ศิลปินมืออาชีพจะมีความไวต่อสภาพของดินสอที่มีผลต่อการสร้างเครื่องหมาย และจะปรับเปลี่ยนเทคนิคให้เหมาะสมเพื่อรักษาระดับผลลัพธ์ที่สม่ำเสมอตลอดช่วงเวลาการวาดที่ยาวนาน

สภาพอุณหภูมิและความชื้นสามารถส่งผลต่อการใช้งานดินสอของศิลปิน โดยดินสอกราไฟต์จะแข็งขึ้นในสภาพอากาศเย็น และนิ่มลงในสภาพอากาศร้อน การจัดเก็บดินสออย่างเหมาะสมและการปล่อยให้ดินสอปรับตัวเข้ากับสภาพแวดล้อมในสตูดิโอ จะช่วยให้ดินสอทำงานได้อย่างคาดการณ์ได้ นอกจากนี้ การสลับใช้ดินสอหลายแท่งจะช่วยให้การสึกหรอสม่ำเสมอ และป้องกันการเกิดจุดแบนที่อาจรบกวนการแรเงาอย่างเรียบลื่น

ข้อผิดพลาดทั่วไปในการแรเงาและวิธีแก้ไข

หลีกเลี่ยงการแรเงาหนักเกินไปและโทนสีที่ดูเปรอะเปื้อน

ความผิดพลาดที่พบบ่อยคือการกดดินสอศิลปินแรงเกินไปในช่วงต้นของกระบวนการแรเงา ทำให้กระดาษอิ่มตัวเกินไปและไม่สามารถรับชั้นกราไฟต์เพิ่มเติมได้ ปัญหานี้มักเกิดขึ้นเมื่อศิลปินพยายามให้ได้โทนสีเข้มทันที โดยไม่สร้างทีละน้อยจากการระบายเบาๆ หลายครั้ง ดินสอศิลปินคุณภาพดีจะให้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมเมื่อใช้อย่างอดทนและแตะเบาๆ โดยการลงมืออย่างเป็นระบบแทนที่จะใช้แรงกดมาก

โทนสีที่ดูหมองคล้ำมักเกิดจากการวางแผนไม่เพียงพอ หรือการใช้ดินสอเกรดที่ไม่เหมาะสมกับขั้นตอนการแรเงาเฉพาะนั้นๆ เมื่อนำดินสออ่อนมาใช้เร็วเกินไป อาจทำให้พื้นผิวกระดาษถูกกลบจนเกินไป และสร้างพื้นที่ที่แบนเรียบ ไร้ชีวิตชีวา โดยขาดความหลากหลายแบบละเอียดอ่อนที่จำเป็นสำหรับลักษณะจริง การแก้ไขคือการวางแผนค่าความเข้มให้ชัดเจน และปฏิบัติตามลำดับเกรดอย่างเคร่งครัดตลอดกระบวนการวาดภาพ

การสร้างการเปลี่ยนเฉดสีอย่างนุ่มนวล

การไล่ระดับสีที่ไม่เรียบหรือไม่สม่ำเสมอ มักเกิดจากแรงที่ใช้ไม่สม่ำเสมอ หรือการเลือกดินสอที่ไม่เหมาะสมกับพื้นที่เฉพาะ ดินสอสำหรับศิลปินคุณภาพสูงสามารถสร้างการไล่ระดับที่เรียบเนียนได้เมื่อใช้เทคนิคที่ถูกต้อง แต่ความสำเร็จต้องอาศัยความเข้าใจว่าดินสอแต่ละเบอร์ตอบสนองต่อแรงกดต่างกันอย่างไร การฝึกแบบฝึกหัดที่เน้นการสร้างการเปลี่ยนผ่านอย่างต่อเนื่องระหว่างพื้นที่สว่างและมืด จะช่วยพัฒนาความจำของกล้ามเนื้อที่จำเป็นสำหรับการแรเงาในระดับมืออาชีพ

อีกปัญหาหนึ่งที่พบบ่อยคือการพยายามผสมผสานดินสอเบอร์ที่ไม่เข้ากัน หรือการลงมือแรเงาทับเส้นโครงร่างเบื้องต้นที่หยาบ ดินสอสำหรับศิลปินคุณภาพสูงจะให้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดเมื่อใช้ทับพื้นฐานที่วาดไว้อย่างสะอาดและเบามือ ซึ่งจะไม่รบกวนชั้นการแรเงาในขั้นตอนต่อไป การวางแผนแนวทางและรักษาระเบียบวิธีการทำงานให้สะอาดจะช่วยป้องกันปัญหาทางเทคนิคที่อาจทำให้ผลลัพธ์สุดท้ายเสียหาย

การพัฒนาทักษะการแรเงาในระดับมืออาชีพ

แบบฝึกหัดเพื่อการพัฒนาทักษะ

การพัฒนาทักษะการแรเงาอย่างมืออาชีพจำเป็นต้องฝึกฝนอย่างต่อเนื่องด้วยดินสอศิลปินคุณภาพสูงผ่านแบบฝึกหัดต่าง ๆ ที่ออกแบบมาเพื่อสร้างความสามารถเฉพาะด้าน แบบฝึกหัดเกี่ยวกับช่วงแสงเงาถือเป็นพื้นฐานสำคัญ ซึ่งศิลปินจะสร้างการไล่ระดับจากจุดที่สว่างที่สุดไปจนถึงดำสนิท โดยใช้ดินสอศิลปินเบอร์ต่าง ๆ แบบฝึกหัดเหล่านี้ช่วยพัฒนาความไวต่อแรงกด และช่วยให้ศิลปินเข้าใจช่วงโทนสีที่สามารถทำได้ด้วยดินสอศิลปินที่เลือกใช้

การศึกษารูปร่างด้วยรูปทรงเรขาคณิตง่าย ๆ เช่น ทรงกลม ลูกบาศก์ และทรงกระบอก ถือเป็นโอกาสอันดีในการฝึกฝนหลักการแรเงาด้วยดินสอศิลปินในสถานการณ์ที่ควบคุมได้ แบบฝึกหัดเหล่านี้ช่วยเน้นการพิจารณาแหล่งกำเนิดแสง ลวดลายของเงา และโซนการเปลี่ยนผ่านที่กำหนดรูปทรงสามมิติ การฝึกฝนอย่างสม่ำเสมอกับรูปทรงพื้นฐานจะสร้างทักษะพื้นฐานที่จำเป็นสำหรับการวาดหัวข้อที่ซับซ้อนมากขึ้นด้วยความมั่นใจ

การพัฒนาสไตล์และเทคนิคส่วนบุคคล

เมื่อทักษะทางเทคนิคพัฒนาขึ้น ศิลปินจะเริ่มนำองค์ประกอบสไตล์ส่วนตัวมาใช้ในการแรเงา โดยยังคงรักษารูปลักษณ์ที่สมจริงไว้ ดินสอศิลปินคุณภาพดีรองรับการตีความในหลากหลายสไตล์ ตั้งแต่งานเรนเดอร์แบบละเอียดแน่นไปจนถึงงานที่คล่องตัวและแสดงออกอย่างอิสระ กุญแจสำคัญอยู่ที่การเข้าใจว่าเทคนิคต่าง ๆ มีผลต่อภาพรวมอย่างไร และเลือกวิธีการที่สอดคล้องกับเป้าหมายทางศิลปะของตนเอง

การทดลองใช้ดินสอศิลปินและเทคนิคต่าง ๆ จะช่วยให้พัฒนาแนวทางการแรเงาเฉพาะตัว ซึ่งทำให้งานของแต่ละคนแตกต่างจากวิธีการวาดทั่วไป ศิลปินบางคนชอบสร้างโทนสีเข้มเข้มข้นผ่านการทับเลเยอร์อย่างระมัดระวัง ในขณะที่บางคนสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าประทับใจด้วยเส้นที่หนักแน่นและมั่นใจ เครื่องมือคุณภาพดีสามารถรองรับทั้งสองแนวทาง ช่วยให้ศิลปินพัฒนาสไตล์ส่วนตัวที่แท้จริง สะท้อนความรู้สึกเชิงสุนทรียะที่เป็นเอกลักษณ์ของตน

คำถามที่พบบ่อย

ดินสอเบอร์ใดที่เหมาะที่สุดสำหรับการแรเงาพอร์ตเทรตให้ดูสมจริง?

สำหรับงานภาพเหมือนที่ต้องการความสมจริง ช่วงของดินสอตั้งแต่ 2H ถึง 6B จะให้ความยืดหยุ่นสูงสุดสำหรับความต้องการการแรเงาที่แตกต่างกัน ใช้ดินสอศิลปินเบอร์ 2H และ H สำหรับโครงร่างเริ่มต้นและพื้นที่สว่าง HB และ B สำหรับพื้นที่กลางและงานแรเงาทั่วไป และ 2B ถึง 6B สำหรับเงาเข้ม เส้นผม และพื้นที่ที่ต้องการความตัดกันอย่างชัดเจน ช่วงนี้จะช่วยให้คุณสามารถสร้างสเปกตรัมของโทนสีได้ครบถ้วน ซึ่งจำเป็นต่อการสร้างภาพเหมือนที่ดูน่าเชื่อถือ

ฉันจะป้องกันการเลอะจากคราบดินสอขณะทำงานแรเงาที่ละเอียดได้อย่างไร

ป้องกันการเลอะได้โดยการวาดจากซ้ายไปขวาหากคุณถนัดมือขวา (หรือจากขวาไปซ้ายหากถนัดมือซ้าย) ใช้กระดาษแผ่นสะอาดรองใต้มือที่ใช้วาด และเว้นระยะเวลาระหว่างชั้นสีให้เพียงพอ ดินสอศิลปินคุณภาพดีจะทิ้งคราบกราไฟต์ที่มีความคงตัวมากกว่า ทำให้ต้านทานการเลอะได้ดีกว่าดินสอคุณภาพต่ำกว่า นอกจากนี้ ควรพิจารณาใช้น้ำยาฟิกเซทีฟ (fixative spray) ฉีดระหว่างขั้นตอนการแรเงาหลักๆ เพื่อล็อกงานที่เสร็จแล้วให้อยู่กับที่

ฉันสามารถได้ผลลัพธ์ระดับมืออาชีพด้วยดินสอศิลปินพื้นฐานได้หรือไม่

แม้ว่าดินสอศิลปินทั่วไปจะสามารถให้ผลลัพธ์ที่ยอมรับได้ แต่ดินสอระดับมืออาชีพจะมีความสม่ำเสมอดีกว่า การใช้กราไฟต์ที่เรียบเนียนกว่า และคุณสมบัติการเบลนด์ที่ดีขึ้นอย่างมาก ซึ่งส่งผลโดยตรงต่อคุณภาพของงานศิลปะขั้นสุดท้าย การลงทุนกับดินสอศิลปินคุณภาพสูงจะคุ้มค่าในแง่ของการควบคุมที่ดีขึ้น ผลลัพธ์ที่คาดเดาได้ง่ายขึ้น และความสามารถในการสร้างเฉดโทนที่ละเอียดอ่อน ซึ่งเป็นสิ่งที่แยกแยะงานระดับมืออาชีพออกจากงานของผู้เริ่มต้น

กระดาษชนิดใดที่เหมาะที่สุดสำหรับการฝึกแรเงากับดินสอศิลปิน?

กระดาษวาดภาพน้ำหนักปานกลางที่มีพื้นผิวเล็กน้อยจะให้สมดุลที่ยอดเยี่ยมสำหรับการฝึกแรเงากับดินสอศิลปิน กระดาษ Strathmore ซีรีส์ 400 หรือกระดาษคุณภาพใกล้เคียงกัน มีพื้นผิวหยาบพอ (tooth) ที่จะยึดเกาะกราไฟต์ได้ดี ขณะเดียวกันก็เรียบเพียงพอสำหรับงานรายละเอียด ควรหลีกเลี่ยงกระดาษที่เรียบเกินไปหรือหยาบเกินไปในช่วงแรก เพราะอาจขัดขวางการพัฒนาเทคนิคการแรเงาที่ถูกต้อง และการทำความเข้าใจว่าดินสอศิลปินแต่ละชนิดทำงานอย่างไรภายใต้สภาวะต่าง ๆ